Co chcesz
dziś stworzyć?

Przygotuj publikację filmu [PLIK/LINK] dla [KANAŁ]. Potwierdź czas, widoczność i aktualny opis; zachowaj opis oraz linki do materiałów. Przeczytaj transkrypcję finalnego montażu. Na podstawie faktycznych wyników przygotuj tytuł, pomysł miniatury z moim zdjęciem, opis, rozdziały i krótki przewodnik. Korzystaj z AGENTS.md i zasad marki. Zapisz szkice w [FOLDER]. Nie zmieniaj widoczności, nie publikuj bloga ani nie uruchamiaj A/B bez zlecenia.

Otwórz DaVinci Resolve i projekt [NAZWA]. Na kopii timeline skoryguj dwa wskazane klipy. Najpierw ustal ich rzeczywisty profil kolorów; nie zgaduj go z nazwy kamery. Dobierz transformację do [PRZESTRZEŃ DOCELOWA], popraw ekspozycję i balans bieli, następnie nadaj spójny, żywy, kinowy wygląd. Pokaż przed/po i zapisz projekt. Jeśli profil jest nieustalony, wskaż brakującą informację.

Utwórz nowy timeline z przygotowanych klipów w projekcie [NAZWA]. Zmontuj 50–59 sekund: procedura startu, lot, lądowanie i efekt. Zachowaj chronologię oraz zrozumiałą historię. Zostaw oryginalny timeline. Sprawdź długość, początek, koniec i obecność wszystkich etapów; zapisz projekt. Eksport i publikację wykonaj tylko po zleceniu.

W Notion na stronie [LINK] przygotuj tracker książek: tytuł, autor, status, liczba stron, aktualna strona, postęp, ocena, daty i notatki. Dodaj widoki Czytam, Do przeczytania, Przeczytane i Cała biblioteka. Korzystaj z moich danych lub oznacz przykłady jako fikcyjne. Po zaakceptowaniu struktury zapisz ją, odczytaj ponownie i podaj link. Brak dostępu zgłoś zamiast deklarować sukces.

Z faktur i eksportów [PLIKI] oraz wskazanych kont poczty zestaw wydatki na AI za [OKRES]. Podaj narzędzie, numer faktury, datę, kwotę, walutę, typ płatności i źródło. Usuń duplikaty; oddziel abonamenty od kredytów. Sumuj waluty osobno, a przeliczenia wykonuj według wskazanego kursu. Wylistuj braki. Przy blokadzie KSeF poproś o eksport; nie obchodź zabezpieczeń. Podaj sumy wraz z zakresem danych.

Przeczytaj AGENTS.md w tym projekcie. Sprawdź, jakie pliki i narzędzia są dostępne do mojego zadania: [cel]. Zapisz zwięzły kontekst projektu w KONTEKST.md: odbiorcy, oczekiwany wynik, materiały i moje podane preferencje. Nie dopisuj domysłów jako faktów. Jeśli brakuje informacji, bez której wynik byłby błędny, zapytaj. Zaproponuj pierwszy mały etap, którego efekt mogę od razu sprawdzić.

W moim kalendarzu Google utwórz całodniowe wydarzenie „Urodziny [osoba]” na [dzień i miesiąc], powtarzane co roku. Użyj kalendarza [nazwa] i ustaw przypomnienie [kiedy]. Sprawdź wcześniej, czy takie wydarzenie już istnieje, żeby nie tworzyć duplikatu. Po zapisie potwierdź datę, kalendarz i regułę powtarzania.

Przejrzyj 15 ostatnich pełnych filmów na moim kanale [kanał]. Zapisz kopię każdego obecnego opisu. Na podstawie treści odcinka przygotuj wstęp 1–2 zdania: co widz zrobi, w jakim narzędziu i jaki efekt zobaczy. Zachowaj wszystkie materiały, podpisy linków, polecenia, rozdziały i informacje o autorach. Pod częścią zmienną dodaj ten zatwierdzony blok stały: [blok]. Najpierw pokaż zestaw zmian do sprawdzenia. Po mojej akceptacji podmień opisy w Studio, a każdy zapis sprawdź po ponownym otwarciu filmu. Nie zmieniaj tytułów ani widoczności.

Przeanalizuj folder [ścieżka] z materiałami z drona. Znajdź prawdopodobne serie AEB na podstawie metadanych, czasu wykonania i ekspozycji. Nie zmieniaj oryginałów. Przygotuj zestawienie grup i podgląd do wyboru najlepszych kadrów. Niepewne grupy oznacz do ręcznej kontroli. Na tym etapie nie łącz zdjęć i nie uruchamiaj obróbki całego folderu.

W Affinity połącz w HDR jedną zaakceptowaną serię AEB: [zestaw plików]. Pracuj na kopiach. Zapisz edytowalny projekt i eksport obrazu w [folder wynikowy]. Zachowaj naturalny wygląd i sprawdź wyrównanie oraz artefakty ruchu. Pokaż próbkę przed przetwarzaniem kolejnych zestawów. Nie nadpisuj oryginałów.

Przeanalizuj materiały [folder lub projekt] do krótkiego filmu o [temat]. Najpierw zaproponuj listę najlepszych fragmentów z czasami i uzasadnieniem wyboru. Odrzuć poruszone kadry, przypadkowe ruchy i puste fragmenty. Nie zmieniaj oryginalnego timeline’u. Po zatwierdzeniu selekcji przygotuj osobną próbkę montażu długości [czas] i pokaż ją przed dalszą pracą.

Chcę stworzyć stronę [cel] dla [odbiorcy]. Najważniejsze działanie użytkownika to [działanie]. Pomóż mi ustalić zakres pierwszej wersji. Przygotuj krótki opis projektu, strukturę strony i kryteria ukończenia. Podziel pracę na etapy: makieta, wygląd, treści, funkcje i publikacja. Najpierw zbuduj podgląd jednej najważniejszej strony. Nie dodawaj funkcji poza ustalonym zakresem. Kolejne etapy rozwijaj na podstawie moich uwag.

Zrealizuj zadanie [cel] etapami. Zacznij od jednej reprezentatywnej próbki i pokaż wynik. Po tej próbce zatrzymaj dalsze przetwarzanie, żebym mógł sprawdzić jakość i zużycie limitu. Nie kupuj kredytów i nie włączaj automatycznych doładowań. Jeśli nie widzisz danych o kosztach, powiedz to wprost — nie szacuj ich jako pewnych.

Chcę nauczyć się [temat], aby rozwiązać [konkretny problem]. Mam [czas] i znam już [podstawy]. Zanim zaproponujesz plan, przepytaj mnie o to, co rozumiem i gdzie utykam. Zadawaj po jednym pytaniu i czekaj na odpowiedź. Potem zaproponuj jedno praktyczne zadanie dopasowane do moich braków.

Pomagaj mi nauczyć się [temat] na podstawie dołączonych materiałów. Najpierw sprawdź, co już wiem. Nie podawaj gotowego rozwiązania: zadaj pytanie naprowadzające i poczekaj na moją próbę. Jeśli popełnię błąd, wskaż miejsce, w którym rozumowanie przestaje działać. Na koniec zapisz, co opanowałem i co powinienem powtórzyć. Nie zakładaj, że rozumiem coś tylko dlatego, że przeczytałem wyjaśnienie.

Za chwilę wyjaśnię własnymi słowami [temat]. Przeczytaj moje wyjaśnienie: [tekst]. Wskaż nieścisłości i brakujące zależności. Następnie zadaj mi jedno pytanie wymagające zastosowania tej wiedzy w nowej sytuacji. Nie odpowiadaj na nie za mnie.

Pokaż postać z referencji @ w tym samym stylu artystycznym referencja @. Arkusz referencyjny postaci — cztery widoki na neutralnym, szarym tle, bez widocznego tekstu. [WIDOK 1 — CAŁA SYLWETKA, PRZÓD] [WIDOK 2 — CAŁA SYLWETKA, WIDOK Z LEWEJ STRONY]  [WIDOK 3 — CAŁA SYLWETKA, WIDOK Z PRAWEJ STRONY]  [WIDOK 4 — CAŁA SYLWETKA, WIDOK OD TYŁU]

Pokaż tę samą postać, ubraną w te same ubrania, w tym samym stylu artystycznym... Średni plan, na poziomie oczu, postać stojąca w nowoczesnym laboratorium, ubrana w biały fartuch laboratoryjny założony na strój oraz duże, przeskalowane gogle ochronne zamiast okularów. Trzyma pod światło małą szklaną fiolkę ze świecącym zielonym płynem, badając ją z marsową miną. Laboratorium wokół niego tętni życiem — rzędy monitorów, bulgoczący sprzęt, podświetlane neonami konsole. Zielony blask z fiolki rzuca żywe światło na jego twarz i brodę. Pierwszy plan: zagracony stół laboratoryjny z rozrzuconym sprzętem i świecącymi pojemnikami. Tło: okna od podłogi do sufitu ukazujące rozległy, futurystyczny pejzaż miejski nocą.

Arkusz referencyjny lokacji — cztery widoki tego samego wnętrza, bez widocznego tekstu. W żadnym panelu nie ma postaci. Każdy widok jest skomponowany i wykadrowany tak, jakby postać mogła naturalnie zostać w nim umieszczona — pozostawiając celową, negatywną przestrzeń, w której postać mogłaby stać, siedzieć lub wchodzić w interakcje.

Korzystając z dołączonej instrukcji multi-shot, przygotuj scenę animowaną o długości 15 sekund.

Postacie i przypisane referencje: [kto występuje, które obrazy przedstawiają każdą postać]
Miejsce i pora dnia: [opis i referencja lokacji]
Akcja: [co dzieje się od początku do końca sceny]
Dialogi: [dokładne kwestie oraz osoba, która je wypowiada]
Pliki głosów: [przypisanie nagrań do postaci i kwestii]
Styl: [referencja stylu i elementy, które mają pozostać spójne]

Rozpisz ujęcia z przedziałami czasu, wielkością planu i ruchem kamery. Zachowaj wygląd postaci, układ miejsca i kolejność dialogów. Gotowe polecenie powinno zmieścić się w 1500 znakach. Jeśli brakuje informacji, zapytaj zamiast dopisywać nowe wydarzenia.

Pracujemy nad materiałami dla [marka]. Przeczytaj folder [ścieżka wejściowa] i przygotuj w [folder wyników] dwa pliki: baza_referencji.md oraz tracker_kampanii.csv. W bazie podaj nazwy zdjęć, ich opisy i istniejące identyfikatory Higgsfield. Brak identyfikatora oznacz jako „do uzupełnienia”. Tracker ma zawierać: zadanie, format, proporcje, referencje, pełny prompt, model, koszt, link do wyniku, status i uwagi. Wypisz brakujące informacje. Na tym etapie niczego nie generuj ani nie wysyłaj do zewnętrznych usług.

Na podstawie bazy marki przygotuj plan: 3 posty, 1 relacja i 1 rolka dla [produkt]. Posty: [proporcje]. Relacja i rolka: pionowe 9:16. Dla każdego filmu zaplanuj osobną klatkę początkową. Zachowaj wygląd produktu i branding. Podaj prompty, referencje, modele oraz szacowany koszt w granicach [budżet]. Zaczekaj na zatwierdzenie planu przed płatną generacją. Po generacji zapisz pliki w output i zaktualizuj tracker.

Przejrzyj wyniki i moje uwagi: [lista błędów]. Sprawdź proporcje, zgodność produktu, powtarzające się kadry i czytelność. Oddziel pliki gotowe od wymagających poprawy. Zaproponuj konkretne zmiany instrukcji, które zapobiegną powtórzeniu tych błędów. Nie uruchamiaj nowej generacji.

Na podstawie załączonych danych [opis pliku] stwórz czytelny dashboard w formie artefaktu. Pokaż najważniejsze metryki, ich zmianę w czasie i krótkie wnioski. Podaj definicje wskaźników. Nie dopisuj brakujących wartości; oznacz braki. Zastosuj dołączone kolory, logo i typografię marki. Dodaj widok na telefon.

Ten projekt wspiera [obszar pracy]. Odbiorcy: [kto]. Cel: [rezultat]. Korzystaj z dołączonych materiałów jako źródeł i przykładów stylu. Pisz [ton i język]. Przed większym zadaniem sprawdź, czy masz potrzebne informacje. Oddziel fakty od propozycji. Jeśli źródła sobie przeczą, wskaż to zamiast wybierać wersję bez wyjaśnienia.

Przygotuj umiejętność „YouTube SEO”. Wejście: scenariusz, grupa docelowa, branding oraz dostępne statystyki kanału. Wynik: 3 zestawy tytuł + koncept miniatury, krótkie uzasadnienie każdego zestawu i opis filmu. Tytuł i miniatura mają się uzupełniać. Nie dopisuj obietnic ani wyników, których nie ma w scenariuszu. Najpierw pokaż instrukcję i jeden przykład do oceny; potem popraw ją według uwag.

Zmień oświetlenie załączonego klipu na [opis światła i nastroju]. Zachowaj twarz, ubranie, ruch postaci, pozycję kamery i przebieg akcji. Dopasuj cienie i odbicia do nowego światła. Nie dodawaj nowych obiektów ani napisów.

Użyj załączonego klipu otwierającej się dłoni i dołączonego logo. Gdy dłoń całkowicie się otworzy, nad jej wnętrzem płynnie pojawia się hologram tego logo. Hologram delikatnie świeci i powoli obraca się wokół własnej osi. Zanim ręka zacznie wychodzić z kadru, hologram wygasa. Zachowaj oryginalny ruch dłoni i całe otoczenie.

Na podstawie załączonej klatki zachowaj pozycję postaci, pozę, mimikę, kierunek patrzenia i kompozycję. Zmień ubranie na [strój], a tło na [miejsce]. Nie zmieniaj twarzy ani fryzury. Dopasuj światło do nowego otoczenia. Wynik ma być obrazem referencyjnym do edycji tego samego klipu.

Przygotuj arkusz referencyjny tej samej postaci z dołączonych zdjęć. Na białym tle pokaż zbliżenia głowy: przód, lewy profil, prawy profil i tył. W drugim rzędzie pokaż całą sylwetkę z przodu, pod kątem trzech czwartych i z tyłu. Zachowaj twarz, fryzurę, proporcje i strój we wszystkich widokach. Miękkie neutralne światło, bez podpisów i dodatkowych postaci.

Przygotuj polecenie do 15-sekundowej sceny w Seedance na podstawie dołączonych kart postaci i miejsca. Akcja: [opis]. Dialog: [dokładne kwestie i przypisanie osób]. Podziel scenę na 3 logiczne ujęcia z czasem, planem i ruchem kamery. Wskaż, która referencja odpowiada każdej postaci. Zachowaj ciągłość stroju i otoczenia. Nie wymyślaj brakujących wydarzeń; zapytaj o nie przed przygotowaniem polecenia.

Animuj dołączone logo na jednolitym [kolor] tle. Cały klip trwa 5 sekund. Logo pozostaje w tym samym miejscu i tej samej skali. W drugiej sekundzie wykonuje [subtelny ruch], po czym wraca do pozycji początkowej. Pierwsza i ostatnia klatka mają być takie same, aby animacja mogła się płynnie zapętlać. Bez ruchu kamery, dodatkowych napisów i nowych elementów.

INSTRUKCJA: Przygotuj [konkretny rezultat].
KONTEKST: Pracuję nad [projekt] dla [odbiorcy]. Mam [dane i materiały], a moim celem jest [cel].
OGRANICZENIA: Odpowiedź po polsku, w formacie [format], do [długość]. Nie dopisuj danych, których nie dostarczyłem. Wzór wyniku: [przykład].
Zanim zaczniesz, zadaj do 3 pytań, jeśli ich odpowiedzi istotnie zmienią rezultat.

Chcę rozwiązać [problem] w [narzędzie]. Najpierw sprawdź aktualną oficjalną dokumentację dotyczącą tego zadania. Podaj źródła i ograniczenia. Następnie zaproponuj kroki pasujące do mojego przypadku: [opis]. Wyraźnie oznacz rzeczy, których nie udało się potwierdzić.

Przygotuj instrukcję umiejętności „Raport marki”. Wejście: notatki lub artykuł, logo i wytyczne wizualne. Wynik: raport PDF po polsku z krótkim podsumowaniem, najważniejszymi faktami, liczbami i źródłami. Zachowaj branding, nie dodawaj niepotwierdzonych danych. Na początku pokaż raport próbny, a po moich uwagach dopracuj instrukcję.

Przejrzyj folder [ścieżka] i zaproponuj podział zdjęć na sesje według dat i zawartości. Pokaż plan nazw folderów oraz listę plików, których przypisania nie jesteś pewien. Po zatwierdzeniu kopiuj zdjęcia do [folder wynikowy]. Zachowaj oryginały. Potencjalne duplikaty zapisz na liście do ręcznej oceny. Nie wybieraj automatycznie zdjęć do usunięcia. Na końcu podaj liczbę plików i raport zmian.

Uporządkuj kopie dokumentów z folderu [ścieżka] według miesiąca i typu dokumentu. Dla każdej faktury odczytaj numer, datę, kontrahenta, kwotę i walutę. Zapisz zestawienie CSV wraz z nazwą pliku źródłowego. Nie zgaduj nieczytelnych danych; oznacz je do sprawdzenia. Nie wysyłaj dokumentów i nie usuwaj oryginałów.

Na podstawie dołączonej prezentacji przygotuj edytowalny plik PowerPoint. Odtwórz tekst jako tekst, a nie zdjęcie całego slajdu. Zachowaj kolejność, układ i dostępne grafiki. Wypisz elementy, których nie udało się wiernie przenieść. Po utworzeniu sprawdź każdy slajd pod kątem uciętego tekstu, brakujących obrazów i błędów w liczbach.

Na podstawie naszych ustaleń i dołączonych źródeł przygotuj infografikę o [temat]. Odbiorca: [kto]. Pokaż maksymalnie 5 najważniejszych wniosków, krótkie podpisy po polsku i tylko liczby potwierdzone w źródłach. Styl: [styl]. Kolory: [kolory marki]. Nie rozszerzaj tematu poza naszą rozmowę.

Popraw prezentację zgodnie z listą: [numer slajdu i konkretna zmiana]. Wszystkie nagłówki, podpisy i etykiety mają być po polsku. Zachowaj poprawne dane, kolejność slajdów i wspólny styl. Nie zmieniaj części, których nie dotyczy lista. Na końcu podsumuj wykonane poprawki.

Przygotuj instrumentalny podkład do [rodzaj filmu] o nastroju [nastrój]. Instrumenty: [lista]. Tempo: [opis lub BPM]. Spokojniejszy początek, delikatne rozwinięcie i czytelne zakończenie. Muzyka ma zostawić miejsce na głos lektora, bez wokalu i nagłych skoków głośności. Długość dopasuj do [czas] w granicach dostępnych ustawień.

Na podstawie dołączonych źródeł wyodrębnij najważniejsze informacje do prezentacji o [temat]. Dla każdej tezy podaj dowód i wskazanie źródła. Oddziel fakty od opinii. Wypisz sprzeczności między materiałami i pytania, na które nie ma odpowiedzi. Nie uzupełniaj braków domysłami.

Przygotuj konspekt [liczba] slajdów dla [odbiorcy], korzystając z zatwierdzonych notatek: [notatki]. Cel prezentacji: [decyzja lub wniosek]. Każdy tytuł ma wyrażać myśl, a same tytuły mają tworzyć logiczną historię. Pod tytułem dodaj do 3 krótkich punktów, propozycję wizualizacji i źródło danych. Oddziel slajdy linią z trzema myślnikami. Pisz po polsku. Nie dopisuj niepotwierdzonych liczb.

Przejrzyj załączoną prezentację slajd po slajdzie. Sprawdź: logiczną kolejność, zrozumiałość samych tytułów, nadmiar tekstu, czytelność, zgodność wykresów z danymi i źródła. Podaj listę konkretnych poprawek z numerami slajdów. Nie zmieniaj faktów tylko po to, żeby brzmiały bardziej efektownie.

Stwórz czytelną infografikę w proporcjach 16:9 na temat [TEMAT]. Pokaż [LICZBA] elementów, każdy z osobnym obrazem i krótkim polskim podpisem. Użyj dokładnie tej treści: [LISTA PODPISÓW]. Nie dopisuj informacji. Nagłówki mają być wyraźne, odstępy równe, a wszystkie teksty w obrębie obrazu. Styl: [OPIS STYLU LUB DOŁĄCZONA REFERENCJA].

Na podstawie dołączonych stron zaprojektuj menu restauracji [NAZWA]. Zachowaj wszystkie dania, opisy, ceny i kolejność sekcji ze źródła. Nie dodawaj ani nie usuwaj pozycji. Styl: [OPIS], proporcje: [FORMAT]. Zadbaj o czytelność tekstu i szerokie marginesy. Jeśli cała treść nie mieści się czytelnie na jednej stronie, przygotuj układ na [LICZBA] stron zamiast skracać menu. Lista kontrolna treści: [PEŁNA LISTA POZYCJI].

Przygotuj polską wersję dołączonego menu. Przetłumacz nazwy i opisy dań, zachowując wszystkie pozycje i kolejność sekcji. Ceny przepisz wyłącznie z tej zatwierdzonej tabeli: [CENY W PLN]. Nie przeliczaj walut samodzielnie. Zachowaj charakter projektu, ale dopasuj odstępy i wielkość tekstu tak, aby nic nie wychodziło poza stronę. Nie pomniejszaj tekstu do nieczytelnego rozmiaru. Nie usuwaj dań, żeby zrobić miejsce.

Użyj dołączonego zdjęcia jako referencji produktu. Umieść ten produkt w scenie: [MIEJSCE I OTOCZENIE]. Zachowaj kształt, proporcje, kolor opakowania, logo i widoczne napisy. Nie projektuj nowej etykiety. Światło: [OPIS]. Kadr: [OPIS], proporcje [FORMAT]. Produkt ma pozostać głównym punktem kadru, z naturalnym cieniem i perspektywą pasującą do otoczenia.

Na podstawie dołączonego logo i podanych zasad przygotuj krótki przewodnik marki do tworzenia grafik. Odbiorcy: [ODBIORCY]. Charakter marki: [CECHY]. Zatwierdzone kolory i fonty: [ZASADY]. Przykłady projektów: [REFERENCJE]. Opisz hierarchię tekstu, odstępy, użycie logo i kierunek obrazów. Oddziel moje zatwierdzone zasady od swoich propozycji. Nie przypisuj marce kolorów ani fontów jako ustalonych faktów, jeśli ich nie podałem.

Dopasuj dołączony plakat do przewodnika marki i przykładów referencyjnych. Zachowaj główną treść: [DOKŁADNY TEKST]. Użyj zatwierdzonych kolorów, hierarchii i stylu z przewodnika. Logo zachowaj w oryginalnych proporcjach. Format: 2:3. Zadbaj o jeden wyraźny punkt skupienia, czytelny nagłówek i marginesy. Nie dodawaj nowych haseł, informacji ani znaków marki.

Przekształć obraz A zgodnie z kierunkiem wizualnym z obrazów B i C: [NAZWIJ CECHY, NP. PALETA, ŚWIATŁO, TEKSTURA, SPOSÓB UPROSZCZENIA FORM]. Z obrazu A zachowaj kompozycję, liczbę postaci, ich rozmieszczenie i główne rekwizyty. Referencje B i C wykorzystaj jako kierunek stylu. Nie przenoś z nich nowych postaci, napisów ani logo. Zmień tylko: [ZAKRES ZMIANY].